怀旧版 设为首页  加入收藏  今天是:
网站首页百年校史走进一中九州手机娱乐官网竞赛之窗教学科研莘莘学子友好学校
您现在的位置: 九州体育投注网 > 莘莘学子 > 艺术教育 > 正文
怎样运用自己的眼睛
作者:佚名 文章来源:本站原创 点击数: 更新时间:2010/4/13 16:48:45 | 【字体:

五百多年来,蒙娜丽莎以她永恒的微笑,迷一样的眼睛专注着人们,同时,也吸引了无数观看她的眼睛。图像作为美术这一科目主要的形式要素,给予我们相关的主观感受。如果,此类图像是被我们称之为“艺术作品”的话,那么,观赏后的审美感受则被赋予了审美价值的体现。人们在艺术作品面前达到“迷离”状态,揭示“迷离”状态背后的理论依据,则直接联系到了艺术哲学和艺术批评方面的理论。

努力去探究艺术作品中所蕴含的“迷”一样永恒的东西,构建了美术鉴赏的方式方法,即我们一般意义上所讲的“美术研究方法”之一的图像研究方法。运用相关的图像研究方法,我们可以从中解读内涵丰富的文化因素、社会因素和艺术家自身的信息;运用相关方法,可以更多地了解祖国、民族、社会与我们同在一个地球的其他国度的人们,使得我们更好地热爱本民族的优秀传统文化,并在理解的基础上更好地尊重世界多元性的文化。

一般而言,图像研究方法主要有感悟式欣赏、形式欣赏、社会学式欣赏和比较式欣赏这四种鉴赏方式。

    一、感悟式欣赏

“观山则情满于山,观海则意溢于海。”同样,面对意见动人的美术作品,我们也会激情澎湃,任由思维驰骋,在不知不觉中,完成欣赏。在黄公望的《富春山居图》中,初秋的江南富春江边,坡地起伏,林鸾深秀,“明净而如妆”,其间点缀村落、亭台、渔舟、小桥、流水,宛如世外桃园。展开画卷,景随人迁,人随景移,笔墨纷呈,苍茫简远,将文人画的笔情墨趣发挥地淋漓尽致。这种鉴赏方式,则比较适合于写意性和表现性的艺术作品。

    二、形式鉴赏

在美术作品面前,最先观看到的是它的表面形式。这一形式被赋予了感性的定义,如何更好的通过对感性形式的解读来直达美术作品所最终内涵的审美价值?艺术形式,主要指线条、色彩、笔法、构图等。这种方式偏重于对作品艺术形式的感知和体验。艺术形式不能将其仅仅看做是艺术家自身的艺术手段,而首先应将艺术形式定义为是历史文化的形式积淀。从这一角度来讲,艺术形式本身就涵盖着传统文化的属性。也只有经历了文化历史的积淀的艺术形式,才能构成现今我们眼中的形式之美。也正是其经历了历史文化的删选,才构成了艺术形式的丰富多彩。在中国传统绘画中,艺术家不但能够随心所欲地勾勒出其心中的物象,而且赋予了艺术形象的生命力,表达了不同的审美情趣。例如,将毛笔这一中国传统的书写绘画工具侧躺下来,以笔肚接触纸面,便形成了中国传统绘画中皴法。皴法的合理运用在画面中可产生不同的空间效果。色彩同样也在美术中呈现出重要的地位,中国传统的美学思想,赋予了写墨的五类色(清淡重浓焦);西画的色彩运用领域中,最初赋予色彩生命力的无疑是威尼斯画派的提香,至此之后便一发不可收拾,德拉克瓦这一浪漫主义的狮子,在色彩的表现上常常使明亮的色彩如宝石一般放出光来。印象派如莫奈对色彩光近乎神经质的追索……色彩,在他们的笔下,熠熠生辉。

    三、社会学式鉴赏

    观历代美术作品,它们都有着特定的内容和意义。“夫画者,成教化,助人伦”成了许多美术作品长期以来的价值和意义,直到后来美术作品达到了自身的审美自觉。美术作品的实用价值和教育意义,成为我们进行社会学式鉴赏的主要目标。从社会大背景中去考察,抓住相关的各种社会因素,从而更加深刻地理解作品。社会学式的鉴赏方式主要偏重于对作品内容、意义、时代背景、作者生平、创作意图等方面的认识、理解、这种方式适合于对再现性的、故事性或情节性较强的美术作品鉴赏。

    四、比较式鉴赏

有比较,才有鉴别。用比较的方法去鉴赏美术作品,往往会有意想不到的效果。比较的方法可以是横向的,比较同一主题、同一时代的艺术家采用了哪些不同的手法去表现;也可以纵向展开,同一主题,在不同时代环境中,艺术家采用了哪些不同的处理方法和表现形式。通过比较式鉴赏,可以提高我们的审美判断能力,培养以联想思维去认知事物的学习方法。

其实,在现实的美术作品鉴赏中,需要既强调从形式出发去欣赏,又要对内容主题进行深入的理解和认识,这样的鉴赏才是有意义的,有实效的。所以在对美术作品鉴赏活动中往往会采用多种鉴赏形式的综合使用。

 
  • 上一个德育:

  • 下一个德育:
  • 推一把28推百度